راهنمای عکاسی چگونه با لنز کیت عکس بگیریم

لنزی که همراه دوربین عکاسی شما عرضه شده است، لنزی که به آن لنز کیت (یا کیت لنز) می‌گویند، لنزی خوب برای شروع عکاسی با دوربین و آشنا شدن با دوربینی جدید است. وقتی که در حال خرید دوربین جدید هستید معمولاً این لنزها با قیمتی نه چندان گران و ناچیز همراه با دوربین عرضه می‌شوند، همین دلیل به تنهایی می‌تواند خرید این لنزها را به عنوان سرمایه‌گذاری مناسبی در ابتدای راه نشان‌گذاری کند.

معمولاً این لنزها از محدوده‌ی وسیعی از فاصله‌های کانونی عدسی، از زاویه‌ی واید معمولی گرفته تا تله فوتو، پشتیبانی می‌کنند. لنزهای کیت شما را قادر می‌سازند که از سوژه‌های مختلفی عکاسی کنید و اگر هنوز در ابتدای راه هستید نیازی به تهیه‌ی لنز اضافی نداشته باشید

با این حال این لنزها به تنهایی به عنوان بهترین لنز برای هر نوع عکاسی به شمار نمی‌آید و تغییر کند و محدود حداکثر اندازه‌ی دهانه‌ی لنز (معمولاً f/3.5-5.6) به آن معنی است که بعضی از انواع عکاسی با این لنزها بسیار سخت خواهد بود. با این حال نگذارید که چنین چیزی جلوی استفاده‌ی شما از این لنز را بگیرد. با استفاده از نکته‌ها و راهنمای عکاسی که در این مقاله به آن‌ها خواهیم پرداخت قادر خواهید بود با دوری از اشتباهات رایج هنگام عکاسی، عکس‌های شگفت‌انگیزی را با لنز کیت خود به ثبت برسانید.

مانند حرفه‌ای‌ها به عکاسی از مناظر بپردازید

عکاسی از منظره یکی از پرطرفدارترین ژانرهای عکاسی است و لنز کیت شما برای چنین منظوری لنز بسیار خوبی به حساب می‌آید. همه‌ی آن چیزی که برای عکاسی منظره با لنز کیت‌تان به آن نیاز دارید این است که فاصله‌ی کانونی عدسی را روی وایدترین حالت بگذارید. چنین تنظیمی به شما اجازه می‌دهد که بازترین زاویه‌ی ممکن را داشته باشید و بتوانید تمام منظره را در عکس خود ثبت کنید. همچنین توصیه می‌کنیم که در چنین شرایطی از سه‌پایه استفاده کنید تا از لرزش دوربین در هنگام عکاسی در امان باشید.

کار بعدی که باید انجام دهید این است که دوربین خود را روی حالت «اولویت دهانه‌ی لنز (aperture-priority)» تنظیم کنید، این کار را می‌توانید با چرخاندن پیچ تنظیم و قرار دادن آن روی A یا Av انجام دهید. چنین کاری به شما اجازه می‌دهد که اندازه‌ی دهانه‌ی لنز و عمق میدان را تنظیم کنید، و از طرف دیگر دوربین خودش سرعت شاتر مناسب را تنظیم می‌کند. پس اندازه‌ی دهانه‌ی لنز را به نقطه‌ی بهینه‌ی f/11 تغییر دهید.

این نقطه‌ی بهینه همان اندازه‌ی دهانه‌ای است که بهترین کیفیت تصویر را تولید می‌کند و لنزهای کیت معمولاً در این اندازه‌ی‌ دهانه عملکرد بسیار خوبی دارند.

برای فوکوس درست در عکس‌برداری از منظره، فوکوس دستی را انتخاب کنید و همچنین Live View را فعال کنید، با چنین کاری حداکثر دقت را در فوکوس خود خواهید داشت.

روی عکس خود طوری زوم کنید که در یک سوم فاصله‌ی منظره باشید. سپس با استفاده از چرخاننده‌ی فوکوس تنظیمات عکس را تغییر دهید تا واضح‌ترین عکس را داشته باشید. از زوم خارج شوید و شروع به عکاسی کنید، متوجه خواهید شد که عکس‌هایتان چقدر واضح شده‌اند.

پرتره‌های بهتری بگیرید

اگر می‌خواهید با لنز کیت خود عکس‌های پرتره بگیرید راهی آسان برای بهبود این عکس‌ها وجود دارد. پیچ تنظیم زوم را بچرخانید تا به طولانی‌ترین طول کانونی برسید، که در بسیاری از لنزها 55mm است. این فاصله‌ی کانونی، مسافتی مناسب را بین شما و سوژه‌تان به وجود می‌آورد و بر خلاف طول کانونی واید سبب تحریف ویژگی‌ها و زیاد نزدیک نشان دادنشان نمی‌شود.

دوربین‌تان را در حالت «اولویت دهانه» تنظیم کنید که معمولاً با حرف A یا Av در پیچ تنظیم مشخص می‌شود. برای بعضی از دوربین‌ها شاید نیاز باشد که این تنظیم را از منوی دوربین انجام دهید. بعد از آن دهانه را روی f/5.6 تنظیم کنید چون این اندازه حداکثر تنظیم دهانه‌ای است که در زوم 55mm می‌توانید انجام دهید. این دهانه در ترکیب با فاصله‌ی کانونی تنظیم شده بهترین شانس برای مات و محو (blur) شدن پس زمینه را در اختیارتان می‌گذارد تا پس‌زمینه‌ی عکس‌تان حواس بیننده را پرت نکند.

حال تمام کاری که باید بکنید این است که سوژه‌ی خود را در فاصله‌ی چند متری پشت به بوته‌ها، حصار یا دیوار قرار دهید. سپس با تغییر مکان خود به جای زوم کردن برای تنظیم فریم، ترکیب‌بندی مناسبی پیدا کنید و عکس خود را بگیرید.

آیا برای عکس گرفتن از نزدیک، مانند عکس گرفتن از گل‌ها یا حشرات به لنز ماکرو یا تجهیزات مخصوص نیاز دارید؟ جواب صادقانه‌ای که می‌خواهیم به شما بدهیم این است که نه لزوماً. در حالی که یک لنز کیت به تنهایی توانایی آن‌قدر نزدیک شدن به جهان طبیعی را به شما نمی‌دهد، یک ابزار ساده و ارزان می‌تواند لنز کیت شما را به لنزی ماکرو تبدیل کند.

ریورس رینگ‌ها (Reversing ring یا رینگ معکوس‌کننده) از یک طرف روی لنز شما سوار می‌شوند و در طرف دیگرشان نیز اتصال‌دهنده‌ی مخصوص برای سوار شدن روی دوربین را دارند. به این ترتیب می‌توانید ریورس رینگ را در جلوی لنز خود متصل کنید و با استفاده از اتصال‌دهنده‌اش لنز خود را به صورت معکوس به دوربینتان متصل کنید. یکی از مشکلاتی که در هنگام استفاده از ریورس رینگ با آن مواجه خواهید شد این است که اگر بلد نباشید از حقه‌ای کوچک به همراه ریورس رینگ استفاده کنید دهانه‌ی لنزتان در حالت واید می‌ماند و عمق میدان به شدت کم خواهد شد (نمی‌توانید قسمت زیادی از سوژه را در حالتی واضح داشته باشید).

چطور از ریورس رینگ روی لنز کیت کانن استفاده کنیم

لنز کیت خود را در حالت معمول به دوربین خود متصل کنید، ریورس رینگ را به جلوی لنز متصل کنید، در حالت «اولویت دهانه» دهانه را روی f/8 تنظیم کنید. حال دکمه‌ی پیش‌نمایش عمق میدان را فشار دهید و نگاه دارید و در همین حال دکمه‌ی آزاد شدن لنز را بزنید و لنز را جدا کنید. در این حالت دهانه  لنز روی f/8 خواهد ماند و می‌توانید با استفاده از ریورس رینگ، لنزتان را برعکس به دوربین خود متصل کنید. ممکن است این کار را بتوانید برای دوربین‌های دیگر (به غیر از نیکون) انجام دهید.

چطور از ریورس رینگ روی لنز کیت نیکون استفاده کنیم

ریورس رینگ را به جلوی لنزتان متصل کنید و با استفاده از ریورس رینگ لنزتان را در حالت معکوس به دوربین متصل کنید. در این حالت که انتهای لنزتان رو به بیرون قرار دارد تنظیم‌کننده‌ی مکانیکی‌ای را خواهید دید، وظیفه‌ی این تنظیم کننده تنظیم دهانه است. حال با تغییر این تنظیم کننده و نگاه داشتن آن در حالت‌های میانی، دهانه‌ی خود را در حدود f/8 تنظیم خواهید کرد. قسمت بد آن این است که در هنگام عکس گرفتن باید آن را سرجایش نگاه دارید.

جولی استودیو

آتلیه‌ عکاسی محلی فوق‌العاده برای ثبت تصاویر با کیفیت بالا و حرفه‌ای است. آتلیه‌ها اغلب از پرده‌های مختلف با رنگ و نقوش متفاوت و تجهیزات نورپردازی گران قیمت ساخته شده‌اند. در کشور ما آتلیه های عکاسی بسیار زیادی وجود دارد که طرح های بسیار زیادی برای ارائه موجود دارند اولین چیزی که در آتلیه کودک،آتلیه نوزاد،آتلیه بارداری مد نظر مشتریان می باشد زیبایی پرده بسیار مهم است آتلیه جولی یکی از این آتلیه ها میباشد که زیبا ترین و با کیفیت ترین بک گراند ها و طرح های بسیار زیبای عکس خود می تواند انتخاب بسیار خوبی باشد

http://www.juli-studio.ir/

آموزش تنظیمات دوربین برای مبتدیان عکاسی

این آموزش برای مبتدیان عکاسی از کنسرت در نظر گرفته شده است. اگر شما یک دوربین DSLR دارید و به یادگیری نحوه کنترل تنظیمات دوربین خود برای گرفتن عکس های عالی در کنسرت ها یا رویداد های مشابه علاقه مند هستید، این آموزش ما برای شماست. اگر شما یک عکاس با تجربه هستید که قبلا از نمایش ها عکاسی نکرده است، ممکن است اطلاعات مفیدی در این مطلب همراه با نکات زیادی که در حال حاضر می دانید، وجود داشته باشد. به دلیل پایه ای بودن آموزش (پرداختن به مقدمات عکاسی مثل نوردهی، نورسنجی و فوکوس) و همچنین در بر داشتن نکاتی که می توانند برای عکاسی در شرایط کم نور یا دارای حرکت زیاد مورد استفاده قرار گیرند، مطالعه این مطلب را به همه شما عزیز توصیه می کنیم.

اول از همه: هیچ تنظیمات دوربین کامل و بی نقصی برای عکاسی از کنسرت وجود ندارد.

هر موقعیت نیازمند تنظیمات دوربین متفاوتی است که بر اساس عوامل بی شماری می باشند. چقدر نور وجود دارد؟ آیا سوژه در حال حرکت است؟ من چقدر عمق میدان می خواهم؟ آیا اشکالی ندارد که عکس های من دانه دانه (نویز دار) باشند؟

اغلب به طور خاص از عکاسان موسیقی سوال می شود «از چه تنظیماتی استفاده می کنید؟» هر عکاس کنسرت، یا هر عکاس به طور کلی، می داند که پاسخ این سوال چندان مفید نخواهد بود، چون تنظیمات شما به طور مداوم با توجه به وضعیت تغییر می کند. آنچه مفید است به دست آوردن یک درک پایه از این که هر تنظیمات چطور عمل می کند، هر تنظیمات را تا چه حدی می توانید پیش ببرید، و یک پایه برای شروع عکاسی در آن است.

بسیاری از مبتدیان عکاسی به سمت عکاسی از کنسرت کشیده می شوند، چون جای جذابی برای شروع است! شما به گروه های موسیقی نزدیک می شوید و از مصاحبت با آنها لذت می برید، فرصت ثبت صدها لحظه با ارزش برای عکاس» را دارید، و با عکاسی خود کار نیز می کنید. علیرغم جذب مبتدیان، عکاسی از یک کنسرت یکی از سخت ترین شرایط برای هر عکاس است. نور بسیار کم، شرایط نوری دائما در حال تغییر، و سوژه های به سرعت در حال حرکت، گرفتن عکس های عالی را بسیار سخت می کنند.

هنگامی که شما برای اولین بار عکاسی از کنسرت را آغاز می کنید، به احتمال زیاد با نمایش های محلی کوچک شروع می کنید تا مجموعه نمونه کارهای خود را بسازید. گاهی اوقات این نمایش ها بدترین شرایط نورپردازی را دارند، که کار را بسیار سخت می کند. اما خبر خوب این است که هیچ کس اهمیت نمی دهد اگر شما دوربینتان را آنجا بیاورید، و برای خودتان عکاسی کنید، بنابراین هیچ فشاری وجود ندارد و شما می توانید با خیال راحت آزمایش و تمرین کنید!

اگر هنوز یک «لنز سریع» ندارید، Yongnuo 50mm f/1.8 به عنوان اولین لنز برای عکاسی از کنسرت، گزینه خوبی برای شروع است

: به لنزی که بیشینه گشودگی دیافراگم بزرگ تری داشته باشد (ضریب اف کوچکی مثل f/1.8)، «لنز سریع» گفته می شود، چراکه اجازه تنظیم سرعت شاتر های سریع تر را می دهد.

نگاهی سریع به تنظیمات پایه دوربین

مُد نوردهی: دستی (Manual)

سرعت شاتر: ۱/۲۵۰ ثانیه یا سریع تر

دیافراگم: کاملا باز (f/1.4-f/2.8)

ایزو: بالاترین حد ممکن؛ ماکزیمم ۳۲۰۰

تراز سفیدی: WB خودکار

فوکوس خودکار: متوالی (Al-Servo)

حالت عکاسی: متوالی (پیوسته)

نورسنجی: N/A

کیفیت تصویر: RAW

تنظیمات دوربین برای عکاسی از کنسرت

تمام تنظیمات دوربین شما با هم ترکیب می شوند تا به یک تصویر با نوردهی مناسب منجر شوند. داشتن یک درک پایه از مثلث نوردهی مهم است، و به شما کمک می کند تا بفهمید چطور باید تنظیمات خود را برای هر وضعیت تغییر دهید.

در واقع، مثلث نوردهی به دست آوردن نوردهی صحیح را بسته به سه چیز بیان می کند:

ایزو – سنسور دوربین شما نسبت به نور چقدر حساس است

سرعت شاتر – شاتر چه مدت باز می ماند تا به نور اجازه ورود دهد

دیافراگم – اندازه گشایش لنز شما، که اجازه می دهد نور وارد شود

جولی استودیو

عکاسی از کودکان یکی از جذاب‌ترین و در عین حال پراسترس‌ترین انواع عکاسی است. برای عکاسی از کودکان باید صبور باشید. کودکان گاهی خندان و سرزنده و گاهی کسل و گریان می‌شوند. بچه‌ها و دوربین عکاسی به یکدیگر وابسته‌اند. از زمان تولد به بعد، از شیر خوارگی تا بلوغ، کودکان همواره توسط دوربین تعقیب می‌شوند. کودک معمولاً به این موضوع علاقه‌مند است، اگر چه اکثراً بیش از آن سرگرم است که توجهی به عکاسی بکند. جولی استودیو یکی از آتلیه های کودک در زمینه آتلیه کودک,آتلیه نوزاد,آتلیه بارداری, فعال میباشد شما میتوانید با استفاده از خدمات این آتلیه کودک بهترین و با کیفیت ترین خدمات را دریافت نمایید

www.juli-studio.ir

طریقه تنظیم نور برای عکاسی در شب

بیرون رفتن در شب و عکاسی در هوای تاریک یکی از هیجان ترین راه ها برای پیشرفتتان در شاخه های مختلف عکاسی است.

با عکاسی در شب می توانید دنیای دیگری را به نمایش بگذارید، و به عکس رضایت بخش تری دست پیدا کنید تا اینکه در طلوع و یا غروب عکاسی کنید و به نتیجه ای قابل پیش بینی برسید.

خبر خوب این شاخه از عکاسی این است که به وسایل گران قیمتی نیاز ندارید. دوربین های حرفه ای DSRL  قابلیت کاملی برای گرفتن این عکسها دارند، حتی ارزانترین و ابتدایی ترین آنها. حتی به لنز گران قیمتی هم احتیاج ندارید، تمامی لنز ها و دوربین های DSLR برای گرفتن عکسهایی روشن و رویایی مناسب هستند.

عکاسی در شب، عکاسی از پشت دوربین با دیدن صفحه ای تاریک و حدس زدن کادر نیست. برای شروع از ماه کامل استفاده کنید تا فضای نسبتاً روشنی داشته باشید و بتوانید کادر بندی کنید.

نور ماه، نوری طبیعی، سفید و بزرگ است که قسمت بزرگی از زمین را روشن میکند. برای شروع مکان مورد علاقه تان را انتخاب کنید که با ماشین بتوانید به راحتی به آنجا بروید و پیاده روی زیادی لازم نداشته باشد.

دوربین را روی سه پایه بگذارید، و آن را در حالت دستی تنظیم کنید تا بتوانید کنترل بیشتری روی تنظمیات دوربین داشته باشید، و مقدار دیافراگم را باز انتخاب کنید (برای مثال f/۴).

همچنین برای روشن شدن عکس باید ایزوی بالایی انتخاب کنید (مانند ISO ۸۰۰) و سرعت شاتر هم باید چیزی نزدیک به ۳۰ ثانیه باشد تا عکستان نور لازم را داشته باشد. شاتر را با استفاده از یک کنترل از راه دور فشار دهید تا از داشتن عکسی با جزئیات و روشنایی بسیار بالا شگفت زده شوید.

اگر به دنبال یک عکس کیهانی واقعی هستید، در شب های تاریک از آسمان عکس بگیرید. در شبهایی که ماه خیلی در آسمان پیدا نیست نور بسیار کمتری خواهید داشت اما می توانید با بالا بردن مقدار ایزو این تاریکی را جبران کنید.

مقدار ایزو ۳۲۰۰ را انتخاب کنید. با این کار در عکستان می توانید هزاران ستاره را ثبت کنید، اما از دوربین انتظار نداشته باشید تا تمامی جزئیات را نشان دهد!

وقتی می خواهید عکسهایتان را با استفاده از کامپیوتر ویرایش کنید بیم استفاده از نرم افزار های کاهش دهنده نویز را نداشته باشید و از آنها استفاده کنید. اکثر نرم افزارهای تبدیل فرمت RAW مثل Adobe Camera Raw قدرت قابل ملاحظه ای در زمینه کاهش نویز عکس دارند. با استفاده از Luminance در Adobe Camera Raw می توانید به راحتی و با خیال راحت نویز را کاهش دهید بدون اینکه از جزئیات عکستان چیزی کم شود.

کم کردن نویز را در دو مرحله امتحان کنید: یک بار روی فایل با فرمت Raw و یک بار دیگر در Photoshop CS با استفاده از ابزار Noise Reduction، که به شما این امکان را می دهد که در کانال های رنگی مجزا مقدار نویز را کنترل کنید. گاهی متوجه می شوید که یک کانال رنگی خاص نویز بیشتری تولید کرده است.

اگر Noise Reduction در Photoshop هم شما را راضی نکرد، می توانید دفعه بعد که خواستید عکس بگیرید یک عکس تاریک بگیرید و آن را از عکسهای بعدی کم کنید.

فایل عکس تاریک و عکسی که می خواهید آن را ویرایش کنید را در Photoshop اجرا کنید. عکس تاریک را در لایه ای بالای لایه ای که می خواهید ویرایش کنید کپی کنید و نوع لایه را به Difference تغییر دهید.

ممکن است در تجربه اول عکاسی در شب موفق نباشید، اما بعد از کسب کمی تجربه و درک بیشتر از عکاسی در شب، این سبک عکاسی می تواند برایتان بسیار پربار باشد. با تکنیک های خوب و مهارت خوب در ویرایش عکس می توانید عکسهای خارق العاده ای خلق کنید.

تنظیماتی که در عکاسی شب باید آنها را رعایت کنید

در ادامه به تنظیماتی اشاره می کنیم، که در عکاسی شب به شما کمک خواهند کرد.

عریض عکاسی کنید

تا جای ممکن دیافراگم را باز بگذارید. اگر لنزهای Prime با دیافراگم باز ندارید ( مانند ۲۴mm یا ۳۶mm با f/۱.۴ ) می توانید از f/۴ هم نتیجه خوبی بگیرید. در طول روز با لنزتان عکس بگیرید تا ببینید با دیافراگم باز چقدر عکستان واضح خواهد بود.

ISO بالا

حساسیت دوربین به نور را با بالا بردن مقدار ISO بیشتر کنید. اگر نور مهتاب باشد، نیاز ندارید از ۱۶۰۰بالاتر بروید. اما اگر در شرایطی کاملاً تاریک عکاسی می کنید می توانید تا ISO ۳۲۰۰ هم انتخاب کنید، تا ستاره هایی درخشان با کمی روشنایی در آسمان داشته باشید.

سرعت شاتر را تعیین کنید

مطمئن شوید که سرعت شاتر بالا تر از ۳۰ ثانیه نباشد، اگر سرعت شاتر بالا تر از ۳۰ ثانیه باشد ممکن است کمی از حرکت ستاره ها در عکس ثبت شود و از شفافیت آنها کم شود. با استفاده از Self Timer (تایمر خودکار) و یا شاتر سیمی/بیسیم از کوچکترین لرزش دوربین هنگام فشردن دکمه شاتر جلوگیری کنید.

رنگها را کنترل کنید

اگر تعادل رنگ سفید (White Balance) دوربین را در حالت خودکار قرار دهید، عکسهای شب شما به رنگ آبی خواهند زد.

دلیل آن این است که بر خلاف چشم شما که شب را سیاه و تا حدی تک رنگ می بیند، دوربین آسمان را همچنان آبی می بیند.

با عکاسی در فرمت Raw می توانید در مرحله ویرایش عکس این مشکل را برطرف کنید. همچنین می توانید برای بهبود رنگها در عکس مقدار تعادل رنگ سفید را به صورت دستی کمی گرم تر کنید (مقداری نزدیک به ۵۰۰۰K می تواند مناسب باشد) که در این صورت عکستان رنگهای طبیعی تری خواهد داشت.

در عین حال حواستان باشد تا زیاد مقدار تعادل رنگ سفید را افزایش ندهید. اگر اینکار را بکنید زمین به شکل غیر طبیعی ای به سمت زرد و قهوه ای تغییر رنگ خواهد داد، که از آن رنگ آبی که صحبت شد هم بدتر است.

آخرین نکات برای عکاسی در شب

در ادامه به نکات تکمیلی عکاسی شب اشاره خواهیم کرد.

برای عکستان برنامه ریزی کنید

اگر در شهر زندگی می کنید، بهتر است تا حد ممکن از چراغهای خیابان دور شوید. اگر نتوانید از این چراغ ها دوری کنید خواهید دید که این چراغ ها در عکس به شکل نور های زرد پر نور و نامطلوبی ثبت خواهند شد. برای نتیجه بهتر در حد امکان از فضای خیابانی دوری کنید.

قبل از عکس گرفتن فوکوس کنید

دوربین را از حالت فوکوس خودکار بردارید و روی بینهایت فوکوس کنید. کوچکترین لغزشی در این زمنیه می تواند فوکوس عکستان را با مشکل مواجه کند. بعد از گرفتن اولین عکس از طریق LCD دوربین فوکوس عکستان را بررسی کنید.

از محکم بودن پایه دوربین اطمینان حاصل کنید

از سوار شدن محکم سه پایه دوربین در مکانی ثابت اطمینان حاصل کنید، ترجیحاً سه پایه را بر روی زمین سنگی قرار دهید. این امر باعث می شود کوچکترین لرزش و تکانی به دوربین وارد نشود. اگر سه پایه محکمی ندارید کیف دوربینتان را از قسمت وسط سه پایه آویزان کنید تا به سنگین شدن آن کمک کند.

از کاهش دهنده نویز خود دوربین استفاده نکنید

کاهش دهنده نویز دوربین نورهای سفیدی ایجاد می کند، که باعث می شود سرعت شاتر شما دو برابر شود تا باز هم مقداری از نویز را کم کنید و نه همه آن را. این می تواند تأثیر مخربی روی زیبایی عکستان بگذارد. برای از بین بردن نویز ها از نرم افزارهای قدرتمند کامپیوتر مانند فوتوشاپ استفاده کنید